开幕酒会:3月24日，星期四，晚上6-9点。

展期:3.21.2022 - 4.21.2022

展览时间:周一至周四下午9点至5点

Shachi Kale:与自己对话

沙奇·卡莱是一位视觉故事讲述者，他的形象富有个性、诗意和象征意义。无论是改编西方童话故事，还是她的祖国印度的意象，还是创造新的神话来谈论她当前的担忧，卡莱的作品都围绕着个人成长和精神发展的旅程。在过去，即使她在不同的文化之间穿梭，她也会尊重自己的遗产，同时成为人类状况的敏锐制图师。然而，最重要的是，Kale使用所有这些主题来创造一个神圣的反思空间。

在她最新的作品《与自己对话》中，卡莱通过自己无意识中的人物提供的暗示来审视身份的复杂性。这使得Kale能够挖掘个人体验的内心世界与突然回归与外部世界互动之间存在的更深层次的联系。作为对疫情影响的回应，焦虑、悲伤、绝望、希望、乐观和治愈的感觉都在卡莱的肖像中发挥了更重要的作用。通过使用粉彩、水彩、丙烯酸、纤维、珠子、花朵、粘土和焦纸，卡莱能够与她自己对世界在如此短的时间内发生了多大变化的见解联系起来，并在未来的几年里不可避免地继续发生变化。

作为一名多媒体艺术家和插画家，卡莱还将视频、数字处理和其他形式的技术融入到她的作品中，以触及理解这一问题的复杂模式，从而解决如此广泛的想法。她的视野跨越国界，天生是一个融合者，她设法触及那些与所有人类经历密切相关的元素。由于所有这些以及更多的原因，她在《与自己对话》中的作品代表了一段经历动荡历史时期的情感旅程。这不仅是凯尔对当代艺术的持久贡献，也是他的创作精神如何帮助我们以一种更有意义、更真诚的方式与周围的世界接触。

生物:在印度孟买出生和长大的莎琪·卡莱(Shachi Kale)接受了平面设计师的培训，并开始了她的广告职业生涯。她在孟买成功经营了自己的设计工作室，直到2001年，然后和丈夫搬到了亚利桑那州。她把亚利桑那州当作自己的家已经20多年了。这一举动激发了Shachi通过艺术来表达自己，以此来应对变化、身份丧失和再生的感觉。她的艺术围绕着她的旅程、她的内心对话和她现在生活的沙漠环境展开。Shachi最近在亚利桑那州成功举办了几场个人和团体演出。她曾在钱德勒艺术中心、坦佩艺术中心、斯科茨代尔公共艺术和钱德勒市展示过她的艺术作品。2019年，她的艺术入选2019年州长艺术奖，并在凤凰城市长艺术奖上入围尤金·格雷斯比博士视觉艺术家奖。除了积极的艺术实践之外，她还继续作为一名设计师工作，多年来她的设计和艺术获得了奖项。她为16本儿童读物配了插图，并在印度和美国出版。她和丈夫带着两个儿子和一只叫巴斯的狗住在亚利桑那州。 Her primary medium is watercolor, but she also works with mixed-media, gouache, acrylics, oils, fiber arts, print-making and digital art.

Swapna Das:与自我相遇

Swapna Das的作品代表了自我探索的进化之旅，与许多不同的精神传统产生共鸣。其中最突出的是佛教，它描述了生命循环中的十种不同状态，这是一个人在整个世间存在中可能遇到的。无论是分开的阶段，还是相互包围的状态，这十个世界都包括了通往成佛之路的六个低级境界和四个高级境界。因此，在达斯的艺术中，你会看到交织在一起的主题，反映在每一个状态中，最终指向人类感知的永恒转变，这取决于一个人渴望的意识和存在的水平。

Das经常使用一个有限的调色板，其中颜色作为一种强调，有助于将观众引导到存在于可见世界之外的领域中的原型人物和形式。无论是用木炭还是陶瓷制作，她的主题都起伏不定，充满活力，并以意想不到的方式向观众伸出援手。达斯的作品既充满活力又大胆，既包含了和平与冲突的时刻，也包含了人们可以达到的更广泛的精神状态。作为物质世界的一面镜子，存在的形而上学在达斯的作品中以新颖而富有想象力的方式被戏剧化，帮助我们反思自己的内心状态，从最低的依恋状态到最高形式的启蒙。

最重要的是，她作品中描绘的旅程是一个既个人又普遍的旅程。这是因为佛教的十界不是游行，而是一个人在任何特定时刻都能体验到的东西。然而，这并不意味着它们是周期性的，而是更类似于关于命运界限和因果报应的形而上学预设。达斯的作品背后的动机与道德行为和行为的概念深深交织在一起，试图让我们对我们共同居住的世界有更深的理解。这是她艺术实践的独特贡献，她通过指出一个更广泛的概念，不仅是什么赋予生命活力，而且是什么使生命值得活下去，从而质疑世俗科学世界观的价值。

生物:Swapna Das是一位视觉艺术家(绘画/素描)，目前居住在亚利桑那州凤凰城。她在印度新德里出生并长大，在那里获得了美术学士学位，后来成为一名自由艺术家。2011年移居美国后，她在亚利桑那州立大学(ASU)攻读美术硕士(MFA)，这为她的生活提供了一个新的维度。这也让她能够通过艺术分享她的多元化背景，同时通过与山谷中有才华的艺术家有意义的互动来提高技能和知识。从亚利桑那州立大学毕业后，她一直在亚利桑那州立大学和MCC担任兼职教师。自2013年以来，Swapna Das也一直积极参与并在山谷中展示她的作品。2017年，她登上了YabYum音乐+艺术节目。2016年3月28日在国家出版社发表论文《十个世界》。2016年，她还受邀参加了佛蒙特工作室中心的视觉艺术家和作家驻留活动。她的炭笔画在2018年亚利桑那州双年展上展出，该展览在Tuscon艺术和历史博物馆举行。 She has exhibited her at Blue Door Art Center in New York in 2017. She has also travelled to China for Inverse Conversation Exchange Exhibition with Renmin University of China in 2016. She is currently teaching 2D Design and Drawing I at Mesa Community College.